La Esquina Dominguera de Mr. Monkey (En jueves!!!): Olallo Rubio es la piruja más grande de los medios

Mr. Monkey quiere sacar un momento a Movie Usher de su programación habitual para hablar de algo que en verdad me ha molestado durante los últimos dos años: OLALLO RUBIO

Una vez considerado el Howard Stern de la radio mexicana, durante su tiempo en la extinta Radioactivo 98.5, este hombre era la voz de la juventud y sabía perfectamente lo que la gente quería muy por encima de lo que sus productores le obligaban a promover. Como todo en este país, una estación tan rebelde como Radioactivo no pudo durar y a principios de la década pasada desapareció del aire y la frecuencia fue utilizada para dar todo lo contrario de lo que era Radioactivo, noticias y política.

Olallo tuvo la "brillante" idea de usar algo que había estado cobrando popularidad en la red, los famosos podcasts y por un tiempo, fueron fantásticos, me declaro fan de esa primera temporada porque, aunque con un tono muy obvio y bastante infantil, tocaba temas que la gente platicaba a diario y no se tocaba el corazón. En la segunda temporada comenzaron a aparecer los famosos personajes como Betornillo quienes eran una parodia de algun grupo de personas de nuestra sociedad, pero como todo, cuando Olallo vio que eso le daba grandes "ratings virtuales" dedicó programas enteros a dichos personajes y muchos no tenían tanta gracia como para mantener un podcast, durante la tercera temporada fue obvio que Olallo haría hasta lo imposible por imponer su visión política a sus fieles seguidores y ataques al PAN y PRI dieron por entendido que este hombre de izquierda estaba enamorado de Andres Manuel López Obrador lo cual fue tirando su podcast al suelo y por si eso no era suficiente, la otra mitad de los podcasts se dedicaban a promover su primer intento en el mundo cinematográfico: el documental ¿Y tú cuanto cuestas?

¿Y tú cuanto cuestas? es un pseudo documental contra el consumismo y contra la "americanización de nuestro país vía la industria" y digo "pseudo" porque su propuesta no era más que copiar lo que cualquiera podía encontrar en wikipedia o en libros, pero Olallo se apoyó en el aspecto de que muchos de sus jóvenes seguidores no leen, no por iletrados, sino porque en el país estamos hundidos en que "leer da hueva", triste pero cierto en muchas áreas de México. También esta el pequeño detalle de que Olallo Rubio nació y vivió por muchos años en Estados Unidos y está claramente influenciado por esa cultura así que ver un documental dirigído por un tipo así tirandole caca a todo lo que él ama no era exactamente merecedor del respeto de nadie y por supuesto el documental fue un fraude en la taquilla y en las críticas. exceptuando algunos maestrillos de cuarta que se las dan de muy "fight the power" pero que solo buscan impresionar a sus alumnos.

Olallo regresó con una tercera y cuarta temporada las cuales ya no eran lo mismo, eran refritos de sus antiguos programas y en muchos no hacia nada mas que una elaborada historia que no llevaba a ningún lado demostrando que quizás el niño revolucionario de Radioactivo solo tenía cierta cultura y cierta opinión para llenar dos temporadas de podcast y que su ultra cliché de "todo apesta" eran las respuestas a un adulto con sindrome de Peter Pan que se negaba a escuchar a los demás.

La cuarta temporada sirvió otro propósito personal para Rubio, un espacio para promocionar su siguiente proyecto cinematográfico: This Is Not A Movie

This Is Not A Movie era un proyecto más ambicioso para Rubio, su primer largometraje con "personalidades" como Peter Coyote (escriba aquí lo que sepa de este hombre) y Peter Furlong, el niño estrella de Terminator 2 y American History X quien no hizo nada más con su carrera y quien, juzgando por This Is Not A Movie, esta estancado en el mismo personaje de American History X. Pero lo que más llamó la atención de la "chaviza" que aún quería tenerle fe a Olallo, era que la banda sonora fue hecha por Slash!!! ¿Recuerdan a Slash? Aquel gran guitarrista delos 90's con Guns N Roses quien después de dejar GNR se dedicó a aparecer con TODO EL MALDITO MUNDO MUSICAL incluyendo a Paulina Rubio, pero de alguna forma sentimental debemos pensar que tener a Slash en tu película todavía es algo bueno. La película, para variar, es un análisis de porque todo apesta y porque el mundo se va a acabar gracias a que la sociedad no le importa ser dominada por los medios y la industrialización. Esto no era más que una terrible unión de lo que Olallo ha venido haciendo en sus podcasts y esta vez sus fans se dieron cuenta y la película no solo fue mala en la taquilla, fue mala hasta para el fandom de este hombre quien estúpidamente y basandose en su enorme ego de "yo ahora me dedico a hacer cine y esa será mi vida" anunció que la cuarta temporada sería la última del podcast porque simplemente ya no le veía chiste.

Pero en este medio, el que dice "nunca jamás" termina comiendo sus palabras casi crudas de tan rápido que cae y ahora les presento la prueba A:

Esto se traduce en "pues creo que mi carrera de cineasta ya no fue así que llamo a mis fieles y tontos fans "merol" para que me reciban de nuevo, pero no voy a sonar como un loser sino como un chingon" 

Me "encanta" el tono de decir todas las críticas que le han dado para así hacernos sentir que nada de lo que le digamos le va a doler porque él lo está diciendo primero, pero eso en psicología se le conoce como el escudo más débil de los débiles y todavía se atreve a hacerlo mofandose de Anonymus, el grupo de hackers pseudo terroristas nerds que a cada rato amenazan con cerrar alguna página o romper la protección de otras páginas gubernamentales pero por una extraña razón Facebook merece todo su respeto y que han violado la imagen de las máscaras de Guy Fawkes a tal grado que en la última fiesta de Halloween todos pensaban que fui disfrazado de Anonymus y no de V For Vendetta.

Este post puede ser considerado publicidad gratuita para este ex locutor interesante y su cadáver de podcast, tampoco les voy a decir que no lo escuchen porque he aprendido que cuando le pides a la gente que no haga algo, es cuando se montan en su macho y dicen "¿Y porque carajos no? ¡Ahora lo hago fijate!". Pero espero que al menos esto sirva para que sepan que clase de personaje de los medios fue Olallo y que clase de ser es ahora y consideren si vale la pena prestarle atención o no.

I'm Out!!!!!

La Esquina Dominguera de Mr. Monkey (En Jueves!!!!) presenta: reseñas de películas atrasadas

Trabajo, salidas y Gears of War 3 han evitado que suba varias reseñas de películas que he visto ultimamente así que aprovecharé este momento para al menos hablar de ellas rápidamente.

Red State (Dir. Kevin Smith)

Después de Jay & Silent Bob Strike Back perdí toda la fe en Kevin Smith y su habilidad para dirigir algo relevante, luego por suerte vino Clerks 2 y me gustó bastante porque comprendí que era una carta de despedida al viejo Kevin que en muchas formas fue el John Hughes de la Generación X, pero ahora estaba demasiado viejo para hablar de sexo, películas y drogas de una manera interesante, en realidad toda la Gen X ha crecido y películas como Jersey Girl, Cop Out y Zack & Miri no son buenas en ningún momento pero cuando habló de hacer una película llamada Red State resultó interesante pues era terror pero no del tipo slasher sino este género realista/exagerado muy como Rob Zombie ha logrado cimentar su carrera y ahora que pude verla, Red State no es su mejor película pero si es la mejor película independiente de terror del año con gran diálogo que no creerías viene de la mente de aquel que inventara a un monstruo hecho de estiércol para una película sobre religión, Michael Parks destaca como el líder religioso de un grupo adoradores de Dios que se siente con la obligación de castigar a los pecadores así justificando sus asesinatos. Smith no está encontrando mucho apoyo en la industria pero si por parte de sus fans quienes gustosos recibimos sus nuevas ideas ahora como un hombre maduro tratando de establecerse como un director fuera del genero adolescente

9.5/10

Bridesmaids (Damas en Guerra)

Esta divertida comedia escrita por Kristen Wiig, el único gran talento que Saturday Night Live ha tenido en los últimos 5 años (no contando la comedia musical de Andy Sanberg), más que ser el último gran chick flick desde Mean Girls, es la única película en décadas que nos ha mostrado que las mujeres pueden ser grotescamente graciosas con el tema del matrimonio. Wiig, de la mano de un gran elenco conformado por Maya Rudolph, Matt Lucas, Jon Hamm, Rose Byrnes y la incomparable Melissa McCarthy (que se roba la película cada que aparece en pantalla) nos hacen preguntarnos que pasa cuando nuestra mejor amiga o amigo se casa y sentimos que todo está cambiando rapidamente entre nosotros. ¿Una de las mejores comedias del año? definitivamente si pero no una de las mejores de todos los tiempos.

8/10

Cowboys & Aliens

Existen directores que son perfectos para adaptar el material de otros pero no significa que sean grandes directores con excelentes ideas, tal es el caso de Zack Snyder quien hizo un gran trabajo con 300 y Watchmen (aunque sigo pensando que fue demasiado "copy-paste") pero sus trabajos propios como Los Guardianes de Ga'hoole y Sucker Punch dejan mucho que desear. Otro ejemplo es Jon Favreau quien hizo maravillas con Iron Man, convirtiendola en una fuerte contendiente para The Dark Knight en 2008, pero con esta película llamada Cowboys & Aliens simplemente fue demasiado desastre como para ignorarlo aun contando con un gran elenco que incluye a Daniel Craig y Harrison Ford. La película carece de una verdadera historia y de personajes interesantes que hacen de las casi dos horas de película se vuelvan más tortura que otra cosa.

5/10

Beautiful Boy

Todos hemos leído o visto en televisión las historias de adolescentes perturbados que un día deciden entrar a sus escuelas y dispararle a sus compañeros, pero jamás habíamos visto una película que nos mostrara las reacciones de los padres de dicho estudiante, ¿Qué pasa cuando te dan la noticia de que tu hijo asesinó a sus compañeros de clase y se suicidó después? Una película con un diálogo verdaderamente exquisito y poderosas actuaciones de Michael Sheen y Maria Bello como unos padres que ven su vida destrozada con una terrible realidad que tal vez estaba ahí pero el amor los había cegado

10/10

Detective Dee & The Phantom Flame

Otro logro del cine asiático en donde el suspenso y la fantasía se combinan con la historia del detective Dee, un opositor de la actual emperatriz pero que decide ayudarla a resolver el misterio detrás de la muerte de algunos trabajadores que simplemente se combustionan, todo esto ante la inminente coronación donde un buda de 100 metros de alto es construido. Con un gran despliegue de artes marciales, esta película es un "Must" para cualquier fan del género.

9.5/10

Contagion

Es triste saber que Stephen Soderberg ha decidido retirarse dentro de dos películas porque verdaderamente Contagion es una de sus más aterradoras. Cuando un virus comienza a propagarse por el mundo, la CDC y los gobiernos no saben que hacer para controlarlo, se habla del fin del mundo pero quizás lo más aterrador es la manera tan real de presentar un tema tan trillado, más que ver una película parece que estamos viendo un documental o las noticias. Soderberg presenta un multiestelar elenco encabezado por Matt Damon, Laurence Fishburne, Marion Cotillard, Jude Law y con participaciones especiales de Kate Winslet y Gwyneth Paltrow

9/10

Drive

Peliculilla pretenciosa sobre un stuntman que se hace amigo de su vecina al mismo tiempo que realiza trabajos de chofer para asaltantes. La cinta ha generado muchos aplausos entre hipsters cinéfilos que aclaman su originalidad la cual es inexistente pues no es más que el hijo bastardo de Leon: The Professional de Luc Besson pero sin la gracia y el corazón de sus personajes. Ryan Goslin se calla todo lo que su personaje en Crazy, Stupid Love se pasó hablando, lo cual hace de "The Driver" uno de los personajes más aburridos del año mientras que Carey Mulligan, la que hace un par de años fuera considerado una joven actriz prodigio pero que ahora dicha fama se esfumó, nos demuestra que no es más que la respuesta hipsteriana a Michelle Williams quien a su vez es una pobre y barata imitación de Kim Basinger, lo cual no es nada bueno por donde lo veas. Eso si, el soundtrack bastante retro es lo único rescatable. Una película más preocupada por el look de las tomas que por la historia.

0/10

Apollo 18

Blair Witch Project fue una gran idea para el género de Terror, Paranormal Activity fue la segunda gran marca en este género de cámara en mano y terror pero Apollo 18 no es más que un mal intento del género, con una buena idea como mostrar una misión secreta a la luna que muestra que hay vida en este satélite pero pésimamente ejecutada por casi dos horas en las que es más recomendable dormirse.

0/10

Listo, ya estoy más parejo con las películas que he visto. Comenten 

I'm Out!!!!!!

La Esquina Dominguera de Mr. Monkey (En Martes!!) presenta: The Dark Knight Rises: Debemos tener miedo o esperar un poco más?

Rara es la ocasión que me verán hablar tan analíticamente de The Dark Knight Rises, honestamente tengo mejores cosas que hacer que pasar horas debatiendo si Heath Ledger debería ser canonizado por su interpretación del Joker en The Dark Knight o si Chris Nolan es el amo y señor del universo. Pero en estas horas de dolor de garganta y falta de sueño quiero soltar algunos comentarios que se han posado en mi cabeza desde el inicio de la producción de The Dark Knight Rises, tercera y última película de Batman dirigída por Chris Nolan.

Sé perfectamente que aún nos queda un año de filmación, fotografías, spoilers, trailers y demás publicidad que le vayan a hacer a dicha cinta, pero ¿Acaso vamos a chocar con pared en 2012? Yo soy de los muchos que esperó Inception como la nueva venida de Buddah a la Tierra, incluso fui con mi novia a verla a Reforma donde una tormenta casi nos mata, pero al salir de verla...meeeh honestamente no se me hizo tan buena ni tan relevante en la historia del cine moderno, es simplemente una película de "robo de banco" como Heat pero en vez de bancos y dinero, hay sueños e ideas en muchas partes flojas y mi idea de "Nolan es uno de los directores que no puede fallar" puso los pies en la tierra al ver que simplemente era un director más. En otras palabras: por más fan de Batman que pueda ser, no estoy esperando TDKR comiendome las uñas.

El elenco

Maravilloso como siempre, la nueva franquicia de Bats es una de las pocas películas con un elenco solido de principio a fin (tal vez evitemos recordar a la hermana de Jake Gyllenhall como Rachel Dawes) y siempre nos ha dado sorpresas como un SEÑOR actor Michael Caine haciendo de Alfred o el ya mencionado Heath Ledger que hizo su propio Joker terrorista. Los nuevos miembros del elenco me sorprenderían más de no ser porque Tom Hardy, Joseph Gordon Levitt y Marion Cotillard salieron en Inception mientras que Anne Hathaway, aunque hermosa como es, no es lo que yo llamaría una gran actriz fuera de dos o tres películas en su repertorio.

Mi "miedo" viene de que Nolan está reciclando a sus actores, cometiendo algo que en el medio llamamos "no salirse de la zona segura", un error aplicado infinidad de veces por cada director amateur con una cámara e historia bajo el brazo. Esto no siempre termina siendo algo bueno pues el director deja de ver los errores de sus amigos actores pero estos no desaparecen.

Ra's Al Ghul será inmortal pero ¿Otra vez eso?

Algo imperdonable al contar una historia de Batman es repetir y repetir, siendo el único héroe con una galeria de villanos tan extensa así como un sin fin de buenas historias, una excelente caricatura como BTAS y un buen numero de películas live action y animadas, solo hay dos cosas que se pueden dar el lujo de repetir: El origen de Batman y el uso indiscriminado del Joker porque ese maldito simplemente no se muere!

Lo que Nolan al parecer está haciendo es volver a utilizar lo establecido en Batman Begins pero dos años después de esos eventos. Es más que sabido que Miranda Tate, el personaje de Marion Cotillard es en realidad Talia Al Ghul, hija de Ra's (Liam Neeson) quien llega a Gotham para buscar al hombre que mató a su padre....dos años después de su muerte....sé que las venganzas son más divertidas cuando toman tiempo en planearse pero con un poder como la Liga de las Sombras en verdad toma dos años vengarse?

Algo maravilloso que hizo que Nolan me diera confianza es que hizo a Ra's inmortal pero sin usar el Lazarus Pit, sino "metaforicamente inmortal", más como un Keyser Soze que como un ser incapaz de morir, usando señuelos pero ahora las primeras fotografías muestran que el Lazarus Pit hará su aparición..CON BANE...

El trailer...ese estúpido, estúpido teaser trailer

El título lo dice todo, bastante estúpido ver algo tan esperado que al final no tenga nada de contenido, muchos bromearon diciendo "ese trailer fue la única razón por la que vi Harry Potter 7.2" y yo digo "Ese trailer fue la única razón por la que casi me salgo de la sala"

Bane pitufo o como le decimos de cariño: Whaaaaaaaaaaaaa?

Mucho antes de que anunciaran al actor que interpretaría a Bane, yo fui uno de los que sugirieron a Tom Hardy por su impresionante papel como Bronson en la película biografica de uno de los hombres más violentos de Inglaterra. Cuando apareció la primera imagen oficial de Bane, se veía imponente..con una máscara horrible pero imponente, pero luego salieron las imagenes de Bane peleando con Batman en los escalones de un edificio y.....ay dioses......Bane resultó más chaparro que Batman y visualmente más delgado de lo que uno se esperaba (aunque esperamos que haya un momento de inyección de Venom por ahí). Mi gusto por lo que esperaba ver se desapareció inmediatamente y con el video de Bane hablando en un partido de Football Americano......isssshhhh aunque ahí supongo que los magos de la edición de sonido harán de su voz algo mas macabro.

No puedo hablar mucho de Catwoman pues solo la hemos visto paseando en la Bat-pod y el traje aunque no me convence, no me desagrada tanto como la máscara de Bane que más bien parece que se está tragando una tarántula.

Ese Transformer es el nuevo vehículo de Batman?

Las imagenes del Batwing "volando" por las calles de Pittsbu....Gotham City han inundado la red y cada foro donde haya gente violando a sus gatos mientras gritan orgasmicamente "In Nolan We Trust", me agrada el diseño de Optimus Batwing porque se parece al Tumbler que seis años después resulta que TODOS aman!! cuando recuerdo como me echaban tierra cuando comentaba que me gustaba más que otros diseños de los comics. habrá que ver el efecto terminado para juzgar bien.

Hasta el momento Movie Usher en general no está emocionado ni tantito con TDKR, no dudamos verla el próximo año y sabemos que hay espacio para mejorar pero hasta ahora NADA de lo que nos han presentado nos tiene en un hilo como cuando vimos las primeras imagenes de cualquiera de las anteriores películas. ¿Será que Nolan no logre superar lo hecho en TDK?

PD: ¿Alguien me explica porque armaron tanto escandalo cuando TDK llegó al billón de dólares en el 2008, ahora es algo tan común?

I'm Out!!!!

La Esquina Dominguera de Mr. Monkey (En Sábado) presenta: Spamalot en México

Por gran parte de la última década he sido un gran fanático del grupo de comediantes conocidos como Monty Python, nadie está más agradecido con la televisión de paga que yo por haber traído el canal BBC Entertainment pues después de buscar los capítulos de Monty Python's Flying Circus en Internet finalmente podría verlos en la televisión cada noche. El humor británico que estos verdaderos maestros trajeron a la pantalla es como ningún otro, atacando temas contemporaneos para la década en la que fue creada (Los 60's y 70's) haciendolo ver chistoso y ridículo pero siempre con cierto aire de educación que rara vez se encuentra en otro tipo de comedia.

Ver las películas, especialmente Monty Python and the Holy Grail, es algo que hago religiosamente y aunque muchos otros no captan las sutilezas de varios chistes, no quita que sea una de las mejores comedias del género.  Cuando escuché que harían un musical basado en esta película pensé que sería una tarea bastante difícil pero bajo la mano guía de Eric Idle (uno de los Pythons originales) la obra ha resultado no solo ser de los mejores musicales de Broadway sino un verdadero homenaje a Monty Python.

Finalmente llega a México la adaptación de Spamalot bajo el brazo de los Mascabrothers, Freddy y Germán Ortega, y aunque es difícil repetir lo hecho en Broadway y Londres, esta obra "mexicanizada" logra mantener la misma calidad y en muchos momentos, los chistes que funcionaron en su versión anglosajona. 

La historia de como el Rey Arturo (Freddy Ortega), acompañado de su fiel lacayo Patsy (Germán), va en busca del Santo Grial se desvía en hilarantes momentos musicales y comentarios de la pólitica o celebridades actuales que ayudan a la gente a doblarse de risa por dos horas y 30 minutos. El despliegue de talento de este multiestelar elenco formado por Regina Orozco, Natalia Sosa, Lizardo, Luis Ernesto Cano, Patricio Castillo, Sergio Catalán y varios más.

Como dije, no es fácil traducir el humor americano o británico a México, especialmente porque se necesita hacer reír a un publico bastante exigente, así que agregar lenguaje altisonante y otros toques muy mexicanos hacen de esta una de las comedias más agradables de los últimos años, bastante recomendable para todos aquellos que busquen olvidar sus problemas por un momento y salir con una verdadera sonrisa en el rostro aunque quiero remarcar que esta no es una obra recomendada para menores pues mi única gran queja es que por momentos si parece que exageran las groserías, pero hay espacio para mejorar.

10/10 

I'm Out!!!!! 

La Esquina Dominguera de Mr. Monkey (En Lunes!!!!) presenta: La nueva serie animada de los Thundercats

¿Como haces un remake de la caricatura más memorable de los 80's?

Tomas todo lo bueno de la historia y lo trabajas en un origen, en vez de usar dialogo de cosas que pasaron fuera de la pantalla, te das tiempo de mostrarlas para que los nuevos espectadores se sientan atraidos por la historia más que por la acción y finalmente LE QUITAS LA VOZ A SNARF!

Este fin de semana (en Estados Unidos al menos) se estrenó el primer capítulo de Thundercats, la nueva serie animada que trae de regreso a los felinos cósmicos que se volvieron icónicos para la generación de los 80's y 90's, solo que esta vez es diferente. Diferente pero familiar.

Con un estilo más apegado al anime, esta nueva serie nos cuenta la historia de Lion-O como principe del reino de los Thundercats, un prospero lugar que se ha alienado del resto de la civilización del planeta y que considera la tecnología como un mito. Olvidados quedaron el viaje tipo Superman al Tercer Planeta pues los creadores quieren explorar todo el territorio de lo que ahora llamamos Thundera (planeta destruido en la original). 

Otro cambio que se aprecia en esta serie es que la madurez que Lion-O irá adquiriendo será metafórica y no visual como en la antigua que vimos a un niño convertirse en adulto en tan solo un viaje espacial. El ver que nuestro héroe no tiene lo necesario para ser un gran guerrero como su padre o su hermano (Tygra) pero si la inteligencia como para saber que los mitos son realidad y la tecnología existe. 

Aunque no vemos a Panthro en este primer capítulo, el resto de los personajes recibe varios momentos para brillar y comenzar a contarnos su historia, incluso el conflicto principal entre los Thundercats y los reptiles que forman el ejército de Mum-ra está perfectamente desarrollado.

No sé bien cuando se estrene en México pero definitivamente es una caricatura que expande lo que ya conociamos de los Thundercats y los introduce a las nuevas generaciones haciendola una de las pocas caricaturas actuales que vale la pena ver.

I'm Out!!!!!

La Esquina Dominguera de Mr. Monkey, hoy presentamos: Game of Thrones: otro momento en la televisión que marca época.

Fueron meses de publicidad, de rumores, de fotos del set hasta que finalmente hace 11 semanas fuimos testigos de la nueva serie de HBO, Game of Thrones.

HBO se ha vuelto el sello de calidad al momento de preguntar quien es quien en el mundo de las series, grandes proyectos con buen presupuesto pero sobre todo una excelente historia que contar y cuando escogieron la aclamada historia del escritor George R.R. Martin, sabían que no sería una tarea sencilla.

Game of Thrones se desarrolla en un mundo medieval ficticio donde los veranos duran años y los inviernos décadas en donde el honor ha sido asesinado por la traición y mientras los siete reinos pelean por poner a su heredero en el Trono de Hierro, existe un temor mayor ante el inminente ataque de las criaturas que habitan el territorio detrás del Muro.

Con un talentoso elenco liderado por Sean Bean, en el mejor papel de su carrera, esta producción no escatima en gastos ni en exquisitas locaciones para darle vida a los personajes tan complejos de una serie que bien podría hacerle competencia a cierta historia de J. R. R. Tolkien.

Mientras que todos los "no lectores" nos interesamos por esta serie gracias a la aparición de Sean Bean, fue una grata sorpresa encontrar actores que no solo encajaban perfectamente en sus personajes sino que muchas veces se robaban las escenas y hasta los capítulos.

Los que sobresalen más allá de todos son Peter Dinklage y Emilia Clarke como Tyrion Lannister y Daenerys Targaryen respectivamente. Dinklage, un actor con varios años de carrera en sus hombros, se encontró con el mejor papel para un enano, el hijo que es la desgracia de una de las familias más poderosas de todas, considerado menos que lo menos que existe y aun así es el más inteligente de sus hermanos, el que verdaderamente mantiene en alto (jiji) los valores de los Lannister y como actuación es quien tiene los mejores diálogos y momentos dentro de los 10 capítulos que forman la primera temporada. por su parte la novata Emilia Clarke hace toda una creación de Daenerys, empezando como una simple noble en exilio "vendida" al lider de una salvaje tribu para que así su hermano pueda tener un ejército y reclamar el trono pero que con el paso del tiempo no solo se gana el amor de su nuevo esposo sino que se vuelve una tiranica lider de la tribu. Pocas actrices logran convencer cuando les toca un papel así pero Emilia no solo lo hace bien sino que logra hacerlo sin que se note muy fuerte el cambio.

Como siempre hay aquel que es el negro en el arroz y una vez más dicho "honor" es para Lena Headey quien no solo fue lo peor de la fallida serie de Terminator sino que aquí demuestra que solo tiene una mueca para cualquier sentimiento y su entrega de dialogos es tan vacía que parece que una computadora está leyendo sus líneas.

Pero nada de esto sería posible sin el impresionante trabajo de George R.R. Martin cuyos libros son un verdadero "Must" para cualquier fan de la literatura fantástica. Mr. Monkey finalmente se pondrá a leerlos después de haberlos pedido en Amazon hace un mes y terminar otros dos libros tambien muy buenos. Game of Thrones, mas allá de Mad Men o Boardwalk Empire, es la verdadera digna sucesora de aquel parteaguas que HBO nos dio en 1999 llamado The Sopranos. Su historia es interesante al punto que no puedes dejar de pensar que pasará la siguiente semana en el nuevo capítulo, aun cuando no hay mucha acción, la hora de duración semanal no se hace pesada pues son tan ricos dialogos que se devoran instantaneamente y ahora que la primera temporada acaba de terminar en Estados Unidos, solo queda esperar su salida en DVD y la llegada de la primavera del 2012 para ver la segunda temporada.

10/10 

I'm Out because Winter Is Coming!!!!

La Esquina Dominguera de Mr. Monkey..En Sàbado!!!! Hoy presentamos: Mr. Monkey va a ver a U2

Como ya sabemos, Movie Usher es una página exclusiva para cine pero utilizo La Esquina Dominguera de Mr. Monkey para casos extremadamente especiales de otras cosas que no tienen que ver con el cine y esta vez no podía dejar de comentar el concierto de U2 en México el pasado 11 de mayo.

Ooooh Mah Lord-y!! QUE GRAN ORGASMO DE CONCIERTO FUE ESE!!!!

Advierto que voy a tardarme con esta reseña pero los seguidores que saben como escribo cuando estoy de humor, saben que se divertiran leyendo esto:

Todo comenzó a las 3 de la tarde cuando le mandé un mail a mi jefa diciendole en palabras más románticas "This Monkey son of a bitch se va ahorita mismo a ver a U2 y no hay mucho que puedan hacer para detenerme!! muahahah con amor...Mr. Monkey" y salí corriendo a Mundo E para irme en los famosos Ticket 2 Ride patrocinados por "El Amo de los Boletos". Yo, estupidamente, pensé que habrían ¿Cuantas, 12 personas antes que yo? Jajajajajaj JA JA JA que estúpido me vi y después me sentí al ver que faltaban HORAS para que los camiones salieran de Chundo E rumbo al Azteca y ya habían 60 o 70 fansesesesesss formados antes que su querido Mr. Monkey.

Finalmente dentro del camión comenzó lo que yo llamó "el mejor ejemplo de porque las nuevas generaciones apestan a error, condón roto y alcohol!" y este atrás de mi se sentaron tres pubertos de alguna secundaria gubernamental que no solo estaban emocionados de ir al concierto (como todos) sino que NO PARARON DE HABLAR POR DOS HORAS......fue horrible. El compendio de relinchos que estos tres entes sacaban del hoyo que tienen en la cara fue suficiente para decidir que cuando tenga un hijo, lo voy a cuidar y educar hasta los 10 años, luego lo voy a mandar a un centro de estudios cientificos militares para que lo hagan crecer hasta la edad de 25 años y así evitarme su adolescencia.

Dos horas y un diluvio después llegamos al Azteca donde el chofer del "Ticket 2 Ride" nos dijo cual maestra de primaria "después del concierto el camión los esperará 30 minutos nada más" (NOTA: esto es muy muy pero muyy importante para la historia).

Caminando por el estacionamiento del Coloso de Santa Ursula (Así nombrado por el villano de la Sirenita seguramente!) vi que no había nada de puestos ambulantes y es que resulta que no les permitieron ponerse antes del concierto afuera del estadio así que una vez adentro vi la mercancía oficial mas chafa del mundo ¡Y cara! En verdad para la calidad de impresión, las playeras no valen 300 pesos...bueno, la mía si porque es la mejorcita del montón.

Pero bueno, entremos al Azteca.....!80 pesos por una mugrosa cerveza!!!!.....una vez adentro me topé con unos tipos (ahora que estoy rayando los 30 ya me niego a llamar "rucos" a los de 40...es cosa de miedo y respeto...pero mas bien miedo) hablando de música y conciertos y normalmente si puedo evitar coexistir con otros seres humanos, lo evito, pero uno de ellos mencionó que había ido a ver a Prince en Los Angeles y cual aguja en una vena me clavé en su plática y socializamos (no mucho porque no les di mi nombre y no recuerdo los suyos ¿Acaso no soy Mr. Popular?!) Se nota que era fan porque hablaba de diferentes discos de prince y canciones que interpretó en el concierto y me hubiera quedado más tiempo con ellos de no ser porque las masas que estaban en la cancha se empezaron a mover y corrí hacía el frente para tener un mejor lugar...jeje losers!

Conseguí plantarme en un magnifico lugar, no muy cerca del escenario, pero lo suficiente como para ver a la banda bastante bien y mientras que al frente tuve a una linda pareja de actores (la chica del comercial de la extorsión telefonica), a mi derecha tuve a un tipo más preocupado por grabar el concierto y a mi izquierda tuve a un "Fan de Wikipedia" porque se notaba a kilometros de distancia que el fulanito este acababa de revisar Wikipedia para recolectar la mayor información de una banda la cual no le gustaba más que una canción pero no quería verse como un idiota frente a su amigo quien SI era fan de U2. La persona más negativa y odiosa que se puedan imaginar (me recordó a una amistad de la universidad) se quejaba de que U2 iba a tocar más de la ultima década que de los discos anteriores, se quejó 80 veces de que iban a empezar tocando Cielito Lindo (Canción que le gusta a The Edge...no sé porque), se quejó de los que pasaron 8 minutos haciendo la Ola, se quejo de The Claw, se puso a escuchar su iPod antes, durante y después de Snow Patrol, traía unos audífonos gigantes en el cuello conectados a un iPod miniatura (¿Mmmh, seguro que no fue dicha amistad, suena tanto a él?) que son a lo que yo llamo "farolear que traes algo impresionante afuera, pero lo de adentro es chiquito y ridículo" y cuando empezó el concierto..!!....se quedo callado..en cada maldita canción le otorgaba 5 segundos de mi atención solo para ver que tan patetico era y en todas se quedo callado menos en "hold me thrill me kiss me kill me" que se la pasó washawasheandola hasta que lo mire y segurito le rompí el encantó porque inmediatamente cerró la boca.

Ahora si basta de preliminares y vamos al evento principal.......

Puntuales como siempre, la pantalla de The Claw se prendió al ritmo de Space Oditty (David Bowie) y cuando pisaron el escenario de inmediato se escucharon las notas de una de sus canciones más energéticas de los 90's "Even Better Than The Real Thing" con un nuevo remix seguida de I Will Follow. Traigo una tos de perros que ya tiene tres semanas y debería estar en reposo pero si voy a morir, tenía que ver a U2 primero (...no, no voy a morir!) y para la tercera canción de andar cantando a todo pulmón, no les quiero contar como casi me ahogo pero continuemos...

Lo mejor de este concierto fue que U2 decidió tocar al menos una canción de cada disco de su carrera y salvo "The Hands Who Build America" de Gangs of New York, tocaron tambien sus dos más famosas colaboraciones: Miss Sarajevo y Hold Me Thrill Me Kiss Me Kill Me. Pero no se compara con la emoción casi de llanto que me dio cuando, en el Remix de I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight, cantaron tambien fragmentos de Discotheque y Please!!! Dos de mis canciones favoritas de Pop, mi disco favorito de la banda.

El escenario es una obra de arte y un show por si solo, algo caracteristico de U2 es mostrarle al público un espectáculo como ningún otro, los comparo con lo que Pink Floyd solía hacer o Michael Jackson tambien, digo, ¿Quién no recuerda ZooTV o PopMart? (que por cierto encontré un bootleg de ZooTV México y me sacó una lágrima, de mis primeros conciertos), The Claw es una maravilla de diseño porque aunque parezca extraño no hay nada en ese escenario que no tenga un proposito durante el show ademas de ocultar luces, bocinas y cámaras. Saqué varios videos que prometo subir a este post pronto pero NADA se le compara a verlo en vivo, cuando la pantalla se divide y cubre el escenario, se ve tan pequeño en pantalla pero en vivo era un verdadero monstruo (M-O-N-S-T-R-U-O).

Ahora si ya se le notan los años a U2, no digo que estuvieran quietos por dos horas, al contrario, estuvieron moviendose constantemente por todo el escenario (causando que la gente se moviera hacia donde estaban, lo cual hacía algo dificil mantener tu lugar) pero Bono ya no "baila" por el escenario como lo hiciera en PopMart (cabe aclarar que no los ví en Vertigo Tour hace unos años porque no tenía dinero y andaba algo molesto con toda la politiquera de Bono) y de pronto me cayó el 20 de que han pasado 14 años desde que los vi en vivo y no es lo mismo, vamos que ni yo soy el mismo. Pero aun así son amos del escenario.

El publico reaccionó fantastico con cada canción y aunque se notaba cuando no tocaban una canción popular con las masas (entiendase Miss Sarajevo) si noté que varios si la estaban cantando emocionados y me dio más gusto ver que Moments of Surrender se ha convertido en una favorita del público al ser coreada como si se tratara de With Or Without You o Pride.

El concierto terminó y dio comienzo lo que yo llamo "Ticket 2 Ride: THE RIDE!!!". Cuando las luces se prendieron todos salimos caminando como ganado al ritmo de Rocketman de Elton John, la cual noté que estaba cantando a todo pulmón porque varios me volteaban a ver y un señor hasta me preguntó que quien la cantaba. Pensé que saldría por la misma puerta que había utilizado para entrar, pero estaba tan atascada que los policias comenzaron a arruinar la noche moviendonos a la que funge como entrada de los jugadores, no es el mejor lugar para mi claustrofobia y por supuesto los 20 minutos que estuvimos caminando por ese eterno pasillo mis nervios estaban por explotar. 

Finalmente pude salir a buscar una botella de agua, algo para mi novia y mi tradicional "caballito" del concierto (tengo uno de cada concierto al que he ido desde hace 8 años) y como buen Mr. Monkey caminé contra la corriente para llegar a la puerta que me tocaba para buscar el estacionamiento de los camiones de Ticket 2 Ride: THE RIDE!!!! 

Yo secretamente rezaba no volver a toparme con los tres pubertos del principio pero para mi suerte estaban en el camión esperandome...malditos. ¿Recuerdan los 30 minutos de espera? bueno pues si el concierto acabó a las 12, mi camión salió a la una de la mañana y todo gracias a que el coordinador de los boletos (vulgarmente conocido como el asno que te checa que si tengas un boleto para el camión) se puso una peda marca acme y los choferes, bien "lindos" andaban esperando ordenes de si salir o no. 

ADVERTENCIA: traten de llevar a mucha gente en un solo carro para los conciertos de este fin de semana, eviten el tráfico que se hace a la salida pues simplemente para dar la vuelta a la calle que nos saca del Estadio Azteca hicimos UNA HORA!!!!! y terminamos llegando a Mundo E a las 3 de la mañana. Mis oídos aun retumban del ruido del concierto y me duele el cuerpo no tanto por brincar sino porque el tramo del Toreo a Mundo E lo pasamos a 100Km por hora y con tanto mugroso bache que brincabamos todo el tiempo, pobres de los que estaban dormidos.

¿Fue una de las mejores experiencias de mi vida? YES!! y me atrevo a decir que quien no vaya a estos conciertos se puede declarar muerto porque es EL evento de los próximos 5 años (al menos hasta que logre que Prince venga a México o que The Cure y REM regresen)

I'm Out!!!!!

Videos cortesía de www.u2gigs.com

La Esquina Dominguera de Mr. Monkey: Wayne's World presenta su elección para los Oscares 2011

En este domingo de Súper Tazón (Vamos Steelers!!!) sería común poner todos los tv spots que saldrán en el evento deportivo del año pero este video se cruzó en mi camino y no solo trajo una sonrisa a mi mona cara, tambien es apropiado para reir un rato recordando uno de los mejores sketches de Saturday Night Live.

Wayne's World fue uno de los mayores éxitos de Saturday Night Live en los 90's no solo como parte del show sino como película y cuando lo vean (advierto que está en inglés) entenderán porque digo que así somos Beaver y yo cuando hablamos de cine.

I'm Out!!!!!

La Esquina Dominguera de Mr. Monkey: Will Smith hace que Mr. Monkey suene un poco racista

Si esto llega a ofender a cualquier sensible que no entienda que la siguiente opinión no es contra la raza, por favor deje de leer.

Es domingo de futbol americano y con mi brazo lastimado al igual que las oportunidades de los Osos de Chicago me puse a pensar en una noticia que no quise poner durante la semana pero si quiero comentar ahora y es que al parece Will Smith, la verdadera super estrella de color en Norte America y aquel que quería que nos pusieramos a bailar Jiggy with it en los 90's ahora ha dejado su carrera atrás para volverse el impulsor principal de la carrera de sus hijos Jaden y Willow.

No estoy en contra de eso, pero creo que dentro de Hollywood existe ya mucho empuje para cualquier hijo de famoso con solo llevar su nombre, el cine al igual que todo los medios artisticos se basan demasiado en estos empujes de "A quien conoces" o "con quien te llevas" que siento que con el caso de "De quien eres hijo" mas que ayudar, el 80% de las veces es contraproducente, ahí tenemos el caso de Colin Hanks, hijo de Tom Hanks quien no puede salir de la enorme sombra que crea la carrera de su padre o Bryce-Dallas Howard hija del director Ron Howard, esa mujer es hermosa y con un carisma gigante que no sirve de nada cuando se le compara con su padre que viene de ser un actor de televisión y cine a un director ganador del Oscar.

Lo que Will y Jada Smith están haciendo es jugar karaoke con sus hijos, un karaoke muy caro que ha arruinado un clásico de la cultura pop de los 80's amado por millones como lo fue Karate Kid y ahora pretenden hacer un remake de un clásico aun más fuerte como lo es el musical Annie (ó Anita la Huerfanita como se le conoce en español). Lo único que sus padres tuvieron que hacer fue decir "ok, vamos a rehacer estas películas pero con negros!! puro actor negro y ponemos a mis hijos en ellos para hacerlos tan famosos como nosotros"

Por la fragilidad que aun tiene el asunto de la distinción de razas en Norte América me imagino que es dificil decirles que no por la simple razon de que nadie necesitaba un remake de Karate Kid o uno de Annie. Pero en verdad son capaces de decir que quien no las quiera es un racista y que ambas películas jamás tuvieron a un actor negro en sus repartos y con eso cualquier casa productora se vería metida hasta las rodillas con demandas.

Mi problema reside justo ahí, siento que mas que enaltecer a la cultura afroamericana, este tipo de pensamiento de "vamos a hacerla pero con puros negros" se hacen para demostrar que ellos pueden hacerlo mejor, solo que 99% de las veces que esto ocurre, sus remakes son pésimos y como ejemplo reciente tenemos el remake de "Mira quien viene a cenar" un clásico en donde Sidney Potier (uno de los mejores actores del cine ya sea negro, blanco, amarillo, morado o lo que sea) no solo dio una perfecta actuación sino que lanzó un fuerte mensaje sobre aceptación y romance entre un hombre y una mujer de distintas razas y cuando el Hollywood moderno decidió que era tiempo de modernizar ese clásico lo hicieron al revés. Una familia negra recibe la visita de su hija quien está saliendo con un hombre blanco y es ahí donde el clásico perdió toda la seriedad que había tenido por décadas.

Entramos a terreno peligroso cuando me atrevo a decir que Hollywood tiene centenares de clásicos que no necesitan de esta política neo-liberal en la que el elenco obligatoriamente debe estar formado por personas de distintas razas. Claro, Star Wars pudo haber sido contada sin remarcar que al parecer Lando Calrissian es el unico negro en la galaxia pero El Padrino o El Chofer de la Señora Daisy perderían todo sentido si tan solo "invirtieramos los papeles".

Si, cierto es que si le pidiera a cualquier persona común y corriente que me dijera el nombre de 10 actores de raza negra que fueran relevantes, probablemente me dirían 5 mientras que si pidiera que nombraran a 10 blancos me dirían 30 pero eso no tiene nada que ver con oportunidades sino con capacidades actorales tanto de unos como de otros.

La pasión que el propio Potier ponía a su dialogo, la facilidad que Denzel Washington tiene para hacer cada frase un clásico o Morgan Freeman haciendo oro puro de cualquier papel que lo pongan ya sea chofer, maestro, preso, presidente o hasta Dios es lo que los hace grandes actores y no grandes actores de color mientras que los Smith estan dañando el futuro de dos pequeños que tal vez tengan buenas intenciones mas no capacidades histrionicas como si se tratase de un padre obligando a su hijo a jugar futbol cuando el niño tiene dos pies izquierdos.

Me encantaría ver a estos jovenes talentos alejarse del calor de sus padres y probar suerte en proyectos que nada tengan que ver con remakes, demostrar que pueden crear su propio camino y no dañar dos clásicos que nada les han hecho porque de por si Hollywood está teniendo una fuerte sequía de originalidad en el rubro de Películas hechas por los grandes estudios. ¿O que tal que en vez de usar dos clásicos, Will escribiera dos historias originales en las que todo el elenco fuera negro y así no apoyar a la sequía cerebral?

I'm Out!!!!

La Esquina Dominguera de Mr. Monkey EN MARTES!!! El cine en la televisión.

Me quise esperar a esta esquina dominguera hasta hoy por una importante razón, Glee estrenaba su episodio especial de Rocky Horror y tenía que verlo para poder criticarlo. Como saben, esta sección esporádica la uso para hablar de cosas que se relacionan con el cine pero no siempre tienen al cine como protagonista.

¿Qué hace una estrella de cine cuando su carrera se estanca? Se va a la televisión y ahí encuentra la gloria. Aunque muchos piensan que esta epidemia es nueva, en realidad se remonta a la época de Star Trek: The Next Generation cuando el reconocido actor de teatro Patrick Stewart, un hombre con una amplia trayectoria teatral y algunas películas, decide tomar el papel en una serie de ciencia ficción y no cualquier serie de Sci Fi sino la continuación de la serie de este genero mas exitosa. 

De pronto ha pasado que nos encontramos con actores reconocidos en series de tv y decimos ¿Qué demonios hace Morpheus en CSI? Pero aunque los fans sepamos que Laurence Fishbourne es el gran lider de los humanos en The Matrix, hay que darnos cuenta de que Matrix fue en 1999 y a pesar de eso, el actor ha sufrido para encontrar papeles en Hollywood así que la televisión ha resultado un gran cobijo para muchos.

Otro caso es el de Tim Roth, carajo Mr. Orange en persona trabajando en una serie de televisión llamada Lie To Me pero les pregunto de nuevo ¿Fuera de sus participaciones en cintas de Tarantino, su triste villano en el remake de Planet of the Apes o en The Incredible Hulk, en que lo hemos visto?

Si, la televisión ha resultado un gran refugio para muchos actores cuyas carreras veían perdidas en el limbo y muchas veces la televisión saca sus mejores actuaciones y cuando el producto es de buena calidad hasta grandes directores se apuntan.

Tal es el caso de la mejor serie que se ha estrenado en los ultimos meses: Boardwalk Empire, producida nada mas y nada menos que por el ganador del Oscar Martin Scorsese quien tambien dirigió el capítulo piloto. En esta serie el personaje principal es interpretado por Steve Buscemi, un gran nombre en el cine independiente (y Mr. Pink para los fans de Tarantino) que como Nucky Thompson, tesorero de Atlantic City, maneja la ciudad como todo un mafioso en la época de la prohibición de bebidas alcoholicas en Estados Unidos. Pero aunque Steve Buscemi es el peso de la serie, Michael Pitt (Hedwig & The Angry Inch), Kelly Macdonald (Trainspotting) y Michael Shannon (Revolutionary Road) hacen de esta una serie intrigante, titanica y la digna sucesora de Los Sopranos.

En otras ocasiones, la televisión hace homenajes a ciertas películas de culto y tres son las mas homenajeadas a través de los años: Star Wars, Risky Bussiness y The Rocky Horror Picture Show. De esta última es extremadamente difícil que se haga un homenaje en una serie para niños o adolescentes aunque Timbiriche haya hecho un cover de Time Warp en los 80's. La temática de la película siempre es malinterpretada como una película para homosexuales y los homenajes rayan en exagerar eso. 

Me volví fan de Glee por ser un concepto innovador en la televisión y desde su primer capítulo me declaré Gleek sin llegar a las exageraciones de muchos otros gleeks y siendo un verdadero geek me da coraje que ahora gracias a series como la mierda de Big Bang Theory todos crean que ser geek es la moda de ahora y le echen la culpa a Glee.

Todo iba bien, hacían covers de varias canciones que me gustaban, me introdujeron el gusto por otras que no conocía y acepto que han arruinado un par de clásicos dandoselos a los que no saben cantar como Finn arruinando Hello, I love you de The Doors. Pero cuando supe que en la segunda temporada harían un episodio especial de Rocky Horror, fui el primero en poner el grito en el cielo pues temía una gran censura para este show tan vigilado por los padres de familia.

Por suerte el capítulo no es nada malo, especialmente en lo que les comentaba párrafos arriba, creo que es el primer show que entiende el verdadero mensaje de Rocky Horror: Se quien quieras ser. La película pregona que no te deben intimidar los tapones sociales y si eres un arquitecto que sueña con ser cantante, no lo sueñes, ¡Hazlo!.

En cuanto a las canciones sin querer sonar racista creo que cometieron un gran error al poner a Mercedes como Frank-N-Further, no niego que iba con el espíritu del capítulo pero esa mujer no entendió que cantar Sweet Transvestite como si fueras Aretha Franklin no es el chiste de la canción y cambiar la letra de Transexual a Sensational le quita todo el proposito a la canción que te describe la situación y al personaje. Eso y ¡No supo enfatizar el momento de Antici.............pation! 

Me agrado mucho ver que mantuvieron detalles como los créditos iniciales de la película y la corta aparición de MeatLoaf y Barry Bostwick o que hicieran que el jock de la serie Finn (quien nunca entiende las cosas complicadas) dijera que "el guión es confuso y no 'confuso/cool' como Inception" lo cual demuestra que no soy el único que cree que Inception es tan complicado como comer sopa. Tambien un fuerte aplauso para John Stamos y Jayma Mays por ser las mejores interpretaciones de la noche con Hot Patootie y Touch-A, Touch-A, Touch Me, le robaron el spotlight a los jovenes.

  

Por último tengo que hablar de otra serie que se estrenará el primero de noviembre mundialmente pero ya he podido ver el primer capítulo (ojo, no recurrí a la pirateria de ningún tipo pero si digo como conseguí ese disco me podrían quitar ciertas cosas), hablo de la tan esperada The Walking Dead.

Producida por Frank Darabont, director de clásicos como The Green Mile y solamente la segunda mejor película de todos los tiempos: The Shawshank Redemption, quien tambien dirige el primer capítulo.

Basada en el famoso comic de zombies, The Walking Dead es una serie tratada con todo el respeto de una película de George Romero y la calidad de un director como Darabont. Las actuaciones hasta el momento insuperables y los zombies no solo dan miedo sino que tienen ese perfecto balance entre realismo y caricaturizados.

Así que terminando, el cine es la meta de todos, pero la televisión es un suave comfort que muchos actores estan disfrutando y consiguen mayor fama mientras que los directores lo ven como un medio en el cual se pueden exponer temas con mayor detalle.

I'm Out!!!!