domingo, 14 de marzo de 2010

Versión Alternativa 3: Hairspray el Musical de Broadway en México y el amor que le tienen a las películas



Hoy quiero hablar de como se puede hacer un gran proyecto en México cuando se le tiene amor y respeto a la obra original. Ayer fui a ver Hairspray: el musical de Broadway en México, una obra a la que le tenía muchas ganas pues tengo un gusto por las películas "trash-glam" del director John Waters, unido a que el musical de Broadway es uno de mis favoritos (gracias a youtube he podido verlo) y que la película de unos años atrás me agradó bastante.


Cuando me enteré que había planes de traerla a México, mi reacción inicial fue la que cualquier ser humano tendría al escuchar eso "Espero que no hagan mierda de algo tan bueno"; por suerte me fui enterando de los planes para el elenco y dos nombres hicieron que mis miedos se calmaran: Laura Flores como Velma Von Tussel y la inigualable María del Sol como Motormouth Mabelle. La primera quedaba como anillo al dedo en el papel mientras que la segunda es garantía de calidad (aún recuerdo verla en Cats y sentir que la piel se me enchina al escucharla cantar Memories).


Después supe que el encargado de traer semejante proyecto ganador del Tony a nuestro país no solo amaba la obra sino le tenía un verdadero respeto así que otro punto para mantenerme tranquilo aunque honestamente no soy un conocedor del teatro en mi país y el nombre Miguel Angel Valles no es muy familiar en mi cerebro.

Hairspray es una película/musical en Broadway/Película/Musical en México que habla sobre la discriminación en un país como Estados Unidos y aunque lo más visible sea la eterna pelea entre Blancos y Negros, esta pedazo de guión nos habla sobre discriminación a todo aquel que sea negro, nerd, padre soltero, raro, gay, etc. Cada personaje carga consigo una lucha por demostrar que todos tenemos las mismas oportunidades y es por eso que el mensaje de Hairspray va más allá de la música de los 60's o la comedia, gracias a Dios que el señor Valles supo eso y lo mantuvo presente.


Tracy Turnblad, una adolescente gorda pero con una gran facilidad para bailar, sueña con participar en el Show de Corny Collins y ganar el amor del galán del programa, Link Larkin. Su único problema es la productora del show, Velma Von Tussel quien quiere mantener el show libre de todo aquel que no sea blanco, delgado y protestante.


Entre las mil cosas que me encantaron de la obra en México, el hecho de que no cuentan con el capital financiero de Broadway no detuvo a Valles y producción para recrear el mundo de Baltimore en los 60's, algo que me recordó mucho a Hairspray original (de John Waters) que aunque fue la película más comercial que el director realizó, no contó con mucho dinero y Waters tuvo que ingeniarselas para hacer una pelicula ambientada en esa época.

Mientras que Broadway y Hollywood hicieron grandes versiónes con mucha inversión, México hizo de tripas corazón pero siempre manteniendo ese amor por la obra y Miguel Angel Valles logra no solo una gran producción sino tambien es quien más risas y aplausos saca del público al interpretar a Edna Turnblad, papel ya hecho por Divine, Harvey Firestein y John Travolta.

Si gustan de un teatro divertido y bien montado, entonces Hairspray es lo que necesitan ver mientras está en cartelera y de paso revisen ambas versiones de la película (John Waters y Musical).

Aquí les dejo 4 clips de Hairspray: 3 son de la canción You Can't Stop The Beat tal como se ve en Broadway, México y la película musical y el 4to es un clip muy diferente de la película original de John Waters.

México:

Película Musical:

Broadway Musical:

Hairspray by John Waters:


I'm Out!!!!

sábado, 13 de marzo de 2010

Shutter Island, una pelicula simplemente genial...


Pocas son las veces (casi nunca) que se me antoja ver una pélicula de Leonardo DiCaprio, pero con Scorsese al mando y un tema tan tetricamente atrayente, no pude mas que sentir que era una pelicula que debia verse, y algo me decia que no me iba a decepcionar, y asi fue, Shutter Island es un thriller de esos que ya se hace poco, que todavia te tienen al filo de la butaca, intentando explicar que diablos pasa, y que si Shyamalan pusiera atención, notaria como se deben aplicar de manera tan fregona los twist endings...


Shutter Island nos traslada al verano de 1954. Los agentes federales Teddy Daniels (Leonardo DiCaprio) y Chuck Aule (Mark Ruffalo) son destinados a una remota isla de la bahía de Boston para investigar la desaparición de una peligrosa asesina (Emily Mortimer) recluida en el hospital psiquiátrico Ashecliffe, un centro penitenciario dirigido por el siniestro doctor Cawley (Ben Kingsley), y del cual, escapar, no parece ser una opción.

Pronto descubrirán que el centro guarda muchos secretos, y que la isla esconde algo más peligroso que los pacientes...


En verdad no pudieron haber encontrado un lugar mas tetrico para llevar a cabo la acción, pues quien no se sentiria agobiado buscando a una asesina psicopata, estando rodeado de mas de 60 de ellos, y donde al parecer, el staff parece guardar mas secretos obscuros que los mismos pacientes... Este tema de los manicomios que llevan a cabo experimentos secretos con sus pacientes, hacia mucho no lo habia visto ejecutado de manera tan interesante y tan criptica, brindandonos por partes y por momentos pistas de lo que va ocurriendo, y de como, muchas veces, la mente te va pasando factura, y mientras crees estar sano, tu mente puede estar cayendo lentamente en los juegos de cualquier otro, para romperse en cualquier momento.


Que es la regla de 4? y quien es el misterioso paciente 67 del cual parece no haber rastro alguno? Aun sin creerle yo mucho su papel de muchacho grande, Leo logra ocupar de manera interesante la pantalla y hacernos creer su papel de agente federal en plena investigación, pero acompañado por grandes de la actuación como Mark Ruffalo, Max Von Sydow y el fabuloso Ben Kingsley, es un circulo que se acopla de manera perfecta a un guión excelente, el cual nos lleva poco a poco a desenmarañar el secreto que oculta esta isla.


Tetrica e intrigante, esta es una recomendación enorme para que vayan a disfrutar de esta cinta, pero procuren no beber ni comer nada que les den en la dulceria, no vaya a serla de malas... sigan mi consejo... Y como decian los Simpsons... Bienvenidos a la iiiiiiisla!!!!!!

9.5/10

viernes, 12 de marzo de 2010

Hugo Weaving le hará la vida de cuadritos al Capitán América


Mientras esperamos el anuncio de quien portará el famoso escudo del Primer Avenger (todo apunta a Chris Evans o el chico de Tron Legacy), Marvel Studios ha revelado que el gran actor Hugo Weaving está en pláticas finales para interpretar a Red Skull, villano principal del Capitán América.

Esta es una excelente noticia que sube las expectativas de esta cinta teniendo a un actor que sabe interpretar a grandes villanos como el Agente Smith (Matrix) y Megatron (Transformers) o simplemente personajes que dejan huella como V (en la semi aburrida V for Vendetta), Elrond (Lord of the Rings) y Mitzi en la película de culto "Priscilla: Queen of the Desert".


Johann Schmidt (Red Skull) es un general nazi que hizo su primera aparición en Captain America #1. Recordemos que el personaje de Caps se hizo como publicidad de la Segunda Guerra Mundial y una manera de impulsar el apoyo nacional para la incursión americana en dicha guerra así que el enemigo obvio era un nazi, pero Red Skull ha sido representado no solo como una gran mente nazi, después de la guerra se unió a HYDRA y fue representado como Neo-Nazi y en su tercera y más popular aparición como un comunista, tambien responsable de la muerte de los padres de Peter Parker.

Captain America: First Avenger tiene programado su estreno para el 2011 dando pie a la película de los Avengers. Y de acuerdo con Joe Quesada, el orden de las películas de Marvel y la creación de los Avengers sería más o menos así: Captain America-Iron Man-Iron Man 2-The Incredible Hulk-Thor y finalmente Avengers.

Espero que la elección del Capitán América sea un actor que pueda pararse junto a Robert Downey Jr. y no verse como un chamaco tonto.

I'm Out!!!!

NOTA: Sabían que Hugo fue la voz de Rex el perro en Babe?!

jueves, 11 de marzo de 2010

3 posters nuevos, 2 deToy Story 3 y 1 de Tron Legacy

Que mas se puede decir de estas 2 peliculas que no hayamos ya dicho, asi que solo nos queda seguir presentando cuanto material tengamos a nuestra disposición y compartirlo con uds.




De cualquiera de las 2, la opinión es que ya tengo muchas ganas de verlas, tienen muy buena pinta...

IMPRESIONANTE trailer de Robin Hood


Una de las películas que más espero este año es Robin Hood, del director Ridley Scott, que cuenta la ya clásica historia del héroe legendario británico pero con varios cambios. Estelarizada por Russell Crowe y Cate Blanchett, este trailer muestra de manera mas clara la historia y nos entrega la primera gran frase de la cinta.

"Rise & rise again, until lambs become lions"


Robin Hood se estrena en Mayo y Mr. Monkey está buscando su pluma y su arco.

I'm Out!!!!

miércoles, 10 de marzo de 2010

Nuevo Trailer de The Runaways: la vida de Joan Jett y Cherie Currie

Uuff, he leído mucho sobre esta película que está arrasando los festivales independientes, la biografía de The Runaways, la primera banda juvenil formada por puras mujeres y de donde salió la gran guitarrista Joan Jett.

Kristen Stewart es Joan Jett...lo sé, lo sé, yo tambien casi vomito con la noticia, pensé que sería una porquería tipo los Vampiros con brillantina pero resulta que las primeras reseñas apuntan a que la señorita da una excelente y muy rockera interpretación digna de mencionarse.

Por otro lado, Dakota Fanning es Cherie Currie, vocalista del grupo y ya empiezan a sonar las alarmas de que esta podría ser la interpretación que lleve a la ricura Fanning al Oscar (quejense todo lo que quieran, Mr. Monkey ama a Dakota y ya es semi legal).


Este trailer sirve para iniciar el buzz de esta película y se ve verdaderamente interesante, por supuesto siendo independiente no tengo ni idea de cuando llegue a México, solo estoy seguro que lo hará gracias a la fama vampirica de Kristen Stewart.

I'm Out!!!!

Trailer Red Band de Repo Men


Segun he estado oyendo, esta pelicula esta bastante intensa, tanto que personas en los screenings han salido, no por que sea mala, si no por que hay quien no ha podido aguantar tanta tripa voladora en la pantalla... Habra que esperar a ver cuando se les ocurre traerla a México para echarle un vistazo, mientras, disfruten del trailer Red Band.

martes, 9 de marzo de 2010

Beaver says / Monkey says.... La 82° entrega de los Oscares


LOS OSCARES


Beaver says:
Monito!!! Como te sientes de haberte perdido la noche más importante de la industria cinematográfica??

Mr. Monkey says:
Mmmmh… pues en parte horrible pues rompí una tradición de 17 años, pero la rompí por hacer un proyecto del cual espero sepan los visitantes en un futuro cercano (....pequeño plug), pero en cierta forma me dijeron que no me perdí nada interesante

Beaver says:
Poco... muy poco..., fueron unos oscares predecibles, casi ninguna sorpresa y pocos chistes buenos… extrañamos a Wolvie


Mr. Monkey says:
Creo que la mayor sorpresa fue de la mano de Argentina en Mejor Película Extranjera, derrotando a dos grandes favoritos: Francia y Alemania

Beaver says:
Pero realmente fue la única

Mr. Monkey says:
Si, definitivamente extrañamos a Wolvie y su “opening act”



Beaver says:
Sabemos q la academia no es muy complaciente cuando se trata de Sci-Fi

Mr. Monkey says:
A mí me sorprendió que Star Trek se llevara un premio

Beaver says:
Que tanta pelea había en maquillaje? estaba cantado

Mr. Monkey says:
y estaba seguro que District 9 sobraba en esta ceremonia


Beaver says:
Y fuera de Mo'nique, siguieron maltratando un tanto al cine Indie

Mr. Monkey says:
Insisto, si fuéramos justos, Moon hubiera quedado mejor que District 9
Mmmh muy cierto, yo esperaba más premios para Precious, y ahora las cuatro categorías de actores fueron las "tan anunciadas” que no sorprendieron a nadie


Beaver says:
Así es, gano quien tenía que, y quienes sabíamos que ganaría


Mr. Monkey says:
Esa pequeña "pelea" entre Meryl y Sandra se había ganado desde hace mucho, en verdad Sandra dio el papel de su vida!


Beaver says:
Y no es como si a Meryl le hicieran falta Oscares u oportunidades para ganarse otro, además se gano un record como la actriz mas nominada en la historia (16)

Mr. Monkey says:
Por otro lado, dentro de los "errores" de la ceremonia, creo que todos se están yendo a Farrah Fawcett cuando el verdadero insulto, al menos para este blog fue que NO APARECIO BEA ARTHUR EN EL IN MEMORIAM!!!!

Beaver says:
Los 2 son errores enormes, pero Bea Arthur era Bea Arthur

Mr. Monkey says:
Se salvaron de que Betty White no apareciera así en la ceremonia después de olvidar a Bea!


Mr. Monkey says:
Y ahora ni el opening de Neil Patrick Harris (Dr. Horrible) me gustó, lo vi Youtube y la verdad estuvo aburrido


Beaver says:
Muuucho, chistes muy forzados y que nunca pegaron, en el espíritu de volver a vivir la gloria del opening anterior de Hugh del año pasado

Mr. Monkey says:
Se me hizo como un mega blow job a los dos hosts mientras que la canción de Hugh el año pasado cumplía el cometido de hablar sobre las nominadas

Beaver says:
Que pensaste de que Mejor Corto Animado lo ganara Logorama? me inclinaba bastante por España...

Mr. Monkey says:
Yo en esa área de corto animado pensé que ganaría Granny O'Grimms

Mr. Monkey says:
Lo que si me gustó fue Ben Stiller


Beaver says:
Mmmmm, se me hizo bastante predecible

Beaver says:
Lo q si me gusto y me dio risa por la "parodia" de actividad paranormal, y que le echaran un saludo a las películas de terror


Mr. Monkey says:
Ugh no me hagas hablar de eso!, lo de actividad paranormal estuvo genial, pero el tener a los tontos de Twilight hablando de "horror" se me hizo de muy mala calidad, claro que la chavita me tiene ganado por el trailer de Runaways (prometo subirlo pronto!!)

Beaver says:
Eso sí, bastante chafa... el lobo maricon y q se vendieran tan gacho poniendo a Hanna Monótona, digo Montana


Mr. Monkey says:
Y sabes que me está molestando de la prensa ahorita?
Que todas las notas sobre la ceremonia comienzan con la siguiente frase "al final The Hurt Locker derrotó a Avatar" como si fueran solo dos nominadas a mejor película o si una fuera mejor que la otra, estaban en esa categoría por una razón y no había pelea alguna, por eso me encanto la actitud de Cameron y Bigelow en la ceremonia, a pesar de las incesantes bromas, ellos se mantuvieron tranquilos

Beaver says:
Y fue plan con maña de la academia sentarlos casi uno encima del otro, si fueran objetivos, sabrían que nunca le hubieran dado mejor película a Avatar, tal vez era pelea en Mejor Director…

Mr. Monkey says:
Tu sabes que yo soy adicto a Avatar pero también soy realista y de las 10 nominadas mi voto iba para los Basterds y Precious

Beaver says:
Y qué diablos le paso a Tom Hanks brincándose las nominaciones?

Mr. Monkey says:
No lo sé!!! Pero que falta de protocolo fue esa de "ok gente ya saben bla bla bla… Hurt Locker, ahora largo de aquí"

Beaver says:
Basterds.... otra película botada por la academia, de no ser por Christoph Waltz
Y que fue eso de que ahora nadie respeto lo de "and the Oscar goes to..." y regresaron algunos a decir "the winner is"??

Mr. Monkey says:
Una vez más las sabias palabras de Ricky Gervais y Kate Winslet.... actúa en una película del Holocausto o la Segunda Guerra Mundial y ganaras un Oscar
Oooh jooo!! Señor Beaver, así que este es el punto en el que chocamos en los Oscares?!
Pues yo soy de la vieja escuela y me ha fastidiado el hecho de que cambiaran la frase original por el patético "And The Oscar Goes To…"


Beaver says:
Ya lo dijo Ned Flanders, suena mejor "el niño que NO gane”

Mr. Monkey says:
Ser nominado a un Oscar es un logro, un reconocimiento a que por un año fuiste mejor que todos, por lo que se entiende como "ganarles" y de ahí que se diga "and the winner is..."
Y por eso ahora nuestro país se va llenando de tarados que sacan puros "buen intento y 10 en aseo personal"

Beaver says:
Hey.... en nuestras épocas hubiéramos querido eso en vez de las notas "su hijo es un burroooooooooo, y ya hubieras querido sacar 10 en aseo personal…

Mr. Monkey says:
No porque esas humillaciones te hacían querer ser mejor!! No que ahora todo hijo de lechero se siente capaz de manejar una empresa….

Pero regresando a los Oscares.... jajaja

Beaver says:
Durante un buen rato todos tuvimos la misma cara que George Clooney al principio

Mr. Monkey says:
Esa es otra....qué demonios era ese chiste con George Clooney?
A mí me hacen eso y me levanto y me voy

Beaver says:
Pues cara de q a él no le hicieran chiste… he's a though guy you know...
Y le dijeron maldita a Helen Mirren!!!!
Eso debería ser cárcel aun en broma… OFF WITH THE HEAD!!!!

Mr. Monkey says:
Por eso odio que Steve Martin y Alec Baldwin hayan sido los anfitriones


Beaver says:
Demasiado forzados

Mr. Monkey says:
A Helen Mirren se le respeta como si fuera la reina de Inglaterra!!

Beaver says:
Así es, y que tal el detalle de la Bullock ganando premio a Mejor Actriz y Peor Actriz en menos de 24 hrs???

Mr. Monkey says:
Eso demuestra que fue su año en ambos lados del espectro

Beaver says:
Es que si se la jalo sacando esas 2 películas seguidas, una tan tan buena y una tan tan mala… aunque en "all about Steve" me da risa cuando se caen al pozo, nomas por eso valió verla jajaja

Mr. Monkey says:
Yo la otra ni la vi

Beaver says:
Película zonza, de esas que vez un domingo a las 6 que no tienes nada que hacer en Cinema Golden Choice

Mr. Monkey says:
Lo que si no supe fue que canción gano?

Mr. Monkey says:
Crazy Heart?

Beaver says:
OBVIO!!!!!!!!!!!!!!!!!


Mr. Monkey says:
EXCELENTE!!!, muuuuuy buena canción

Beaver says:
Fabulosa, RECLAMO para el cine en México que le hayan dado tan poquito apoyo a tan fabulosa película, estaba creo solamente en 3 salas

Mr. Monkey says:
Duró nada en México, pero como siempre eso sucede en nuestro amado país, pero que tal que Hada Por Accidente sigue arrasando la taquilla nacional!! Viva México Ca......bah!

Beaver says:
Pero muy orgullosos la promocionan (poquito) como nominada y/o ganadora del Oscar, tal vez si cantara The Rock en la peli en lugar de Colin Farrell

Mr. Monkey says:
O si Silvia Navarro actuara en ella!!
Lo siento, amaba a esa mujer hasta que se vendió

Beaver says:
El chiste es que no nos aportaron mucho más que confirmarnos lo que ya sabíamos

Mr. Monkey says:
Antes de terminar este post...
Yo no lo vi y cuando lo vi fue por TNT pero Beaver tuvo otra experiencia, no es así Keyboard Beaver?

Beaver says:
OOOOOOOOOOO si!!!!!!
Que horrible es verlo en televisión abierta, me lo chute en Tv Azteca… no daban 1 con los nombres, ni con los datos, mira que decirle Colin Firth a Colin Farrell y así fue con todo, y de paso pusieron a Ana Serradilla a conducir, parecía muñeco de trapo, ella sabia y estaba muuuuy segura de cual iba a ganar (como si no todos lo supieran), muy fuera de lugar, muy muy muy mal, y pa colmo tienen de conductor a un enano zipizapo que parece muñeco de Lego

Mr. Monkey says:
Jejeje en conclusión: la ceremonia mala comparada con la del año pasado, la sentí muy comprometida a jalar ratings con trucos muy, muy baratos, los premios en si pasaron sin sorpresa alguna, fueron como un gran y lujoso resumen de nuestra sección Camino Al Oscar, pocas sorpresas

Beaver says:
Totalmente, Queremos de vuelta a Hugh Jackman!!!!!

Mr. Monkey says:
Traigan a Jackman de regreso!! O a Billy Crystal!! O en su defecto a Whoopie!
Y faltó Jack!! los Oscares no son lo mismo sin las gafas oscuras de Nicholson!

Beaver says:
Así es!!! No estuvo!!!!

Mr. Monkey says:
Como un par de clásicos Oscareros creo que puedo decir por ambos: QUE SE JODAN LAS NUEVAS GENERACIONES!! No cambien los clásicos
That's the bottom line because Mr. Monkey says so...and I'm Out!!!!!!!!

Beaver says:
Si no está roto no lo arregles
Nos vemos y gracias por leernos

Mr. Monkey says:
Aay pero qué propio es usted Lord Beaverton of Chelsea!

Beaver says:
That would be DAME Beaverton… aaaaaaaahhh no verdad… jejeje

Mr. Monkey says:
Jajajajajaajajaja quick darling back in the closet!!

Beaver says:
Back to Narnia it is

Mr. Monkey says:
Jajaja

Primer Trailer de Tron Legacy: Oooh como hemos cambiado!!


La primera memoria que tuve de Tron fue aquel capítulo de Los Simpson en el que Homero pregunta si alguien había visto la película Tron y todos dicen que no. Eso lo pude arreglar hace un año cuando la vi en la televisión y aunque los efectos ahorita son horribles, para aquel entonces eran impresionantes pero más importante era que la historia era muy buena.

Ahora décadas más tarde nos llega Tron: Legacy que en un inicio se iba a llamar TR2N y trata de la busqueda que el hijo de Flynn lleva cuando se entera que su padre ha logrado comunicarse con el mundo exterior.

Definitivamente esta cinta no hubiera funcionado sin el regreso del ahora Ganador del Oscar, Jeff Bridges, quien retoma el papel que lo volvió un icono entre los geeks, solo que ahora está acompañado de impresionantes efectos visuales, una banda sonora hecha por Daft Punk y el alimento visual que es Olivia Wilde (La 13 en House).

Después de ver este trailer ya me dan muchas ganas de que se estrene....Flynn Lives!!!


I'm Out!!!!

lunes, 8 de marzo de 2010

Fabuloso segundo trailer de Iron Man 2...


Algo bueno que nos dejo el final de estos mmmm... "medio" tediosos Oscares (de los cuales ya hablaremos...) fue el poder ver el segundo trailer de Iron Man, el cual no decepciona ni tantito, y nos mantiene con la idea de que vamos a ver una excelente pelicula este verano... (a nadie le da miedo que en ninguno de los trailers oimos a hablar a Black Widow??? asi de malo le habra quedado la voz?? o tan buena que quieren que sea sorpresa??)

Mr. Monkey habla de su visita al País de las Maravillas con Alicia


Bueno, el día ha llegado y la nueva cinta de Tim Burton ha tomado las pantallas por sorpresa. Tuve literalmente una montaña rusa de emociones desde que supe de la existencia de esta pelicula.

Primero, Tim Burton es uno de mis directores favoritos aunque Sweeney Todd sea una porqueria y que The Corpse Bride sea literalmente un cadaver podrido de película pero todo su trabajo en los 80's y 90's (incluso Big Fish en la década pasada) me mantuvieron como un fan esperando algo mejor y vamos, Alicia en el País de las Maravilla era una de esas historias que todos nos preguntabamos ¿Como sería hecha por Tim Burton?

Cuando leí el guión hace ya varios meses, note que era una "continuación" que si bien se alejaba de toda la locura de Lewis Carroll, no era nada aburrida, una buena aventura con mucha fantasía y al menos todos los personajes (menos la Morsa y el Carpintero) hacen su aparición. Siendo un adicto a los cuentos originales agradecí los detalles esparcidos por todo el guión pero al ver la pelicula sentí que era un homenaje a lo visual de Alicia en el País de las Maravillas pero se alejaba totalmente de la "locura/crítica social de la época" que era la razón principal de Lewis Carroll en ambos libros.

Visualmente es un espectáculo que obviamente no sería nada sin la ayuda de las computadoras y aun así en algunos momentos los efectos se ven bastante malitos; el mejor ejemplo de esto es el personaje de Crispin Glover, la Sota de Corazones y su cuerpo que en varias veces se mueve de una manera pero la cabeza se mueve distinta y eso se debe a que decidieron aumentar el pecho del actor para hacerlo mas "caballeroso".

Como dije, el guión es muy bueno pero al momento de pasarlo a la pantalla noté que le quitaron muchas de las explicaciones, volviendola bastante simplona cosa que agregada al hecho de que la historia es más predecible que la NASCAR no es un gran cumplido, pero siento que para los niños funcionará bastante bien.

Ahora hablemos del elenco porque es algo que merece ser mencionado:

Lo peor de esta película se puede resumir en dos palabras, Mia Wasikowska, y es que por favor, ¿A quien se le ocurrió que esta chavita podía actuar? La forma en la que entrega su diálogo es tan carente de sentimiento alguno y se supone que Alice es una chica moderna en una sociedad antigua, que dice lo que piensa y lo dice con orgullo porque así la educó su padre! y aunque está extrañada durante todo su tiempo en Underland, pues piensa que es solo un sueño, no parece que le sucede nada, es una hoja en blanco y una perdida de tiempo. En verdad pierdes interés en su personaje a la mitad de la cinta y te enfocas en todo lo que la rodea y eso es pésimo para una película cuyo título es ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS.

Johnny Depp, oooh Johnny soy tu fan y aquí no lo hiciste mal pero ya estas tan acostumbrado a Tim Burton que no haces el más minimo esfuerzo más allá de tus grandes habilidades y esta vez si se notó. Por supuesto, siendo una cinta de Burton tienes el mayor tiempo en pantalla posible al igual que Helena Bonham Carter, y tu historia es bastante buena pero todo se fue al carajo con ese baile que haces al final...ugh!! Y te quitaron todo indicio de que Alice y el Sombrerero tienen un romance, me imagino que querían hacerlo más apto para los pequeños.

Helena Bonham Carter sigue demostrando que con Burton o sin Burton, la señora puede hacer personajes memorables. En Sweeney Todd su personaje es lo más recomendable y aquí como Iracebeth of Grims La Reina Roja logra sobresalir triunfalmente (y no me refiero a su enorme cabeza). Es la única de los personajes interpretados por actores en el set que entendió lo que era su base (La Reina de Corazones) tanto en la película de Disney como en los libros; una niña amargada que quería ser amada por alguien que le aguantara sus berrinches.

Sorprende el decir esto pero Crispin Glover aun con su pecho aumentado digitalmente hace un gran papel como Stayne (La Sota de Corazones) siendo un guerrero temible y amante del poder, honestamente no esperaba mucho de él pero "George McFly" lo hizo de maravilla.

Ahora las voces famosas del resto de los habitantes de Underland....

Como dije, el despliegue de efectos es lo que mas destaca de esta cinta y sus pilares son todos los habitantes animados como El Conejo Blanco, la Liebre de Marzo y el hit de la película...Chesire Cat. El acierto en ellos por parte de Burton se divide en dos, que tengan voces correctas y que se muevan como verdaderos animales, eso los hace más creíbles sin perder esa "magia Disney".

Matt Lucas, el excelente comediante británico de Little Britain muestra con los gemelos Tweedle Dum y Tweedle Dim porque es uno de los mejores comediantes de los últimos 10 años, sin exagerar tanto a ambos personajes, logra darles esa sensación de ser dos personas diferentes pero que actuan igual y tienen su propio lenguaje, igual que lo hacen los gemelos.

Michael Gough (Alfred en las películas de Batman de Tim Burton) fue una excelente elección para Dodo al igual que lo fue Paul Whitehouse como la Liebre de Marzo, quien en verdad está loco y quiero tomar té con él!

Timothy Spall como el Sabueso, Michael Sheen como el Conejo Blanco, Christopher Lee como el Jabberwocky y Barbara Windsor como Dormouse se mimetizan entre voz y personaje y cuesta mucho trabajo reconocerlos. Pero las palmas van con mención especial para Alan Rickman y Stephen Fry como Absolem (La Oruga Azul) y Chesire Cat respectivamente quienes se roban el show completamente.

Todo está maravilloso aquí (menos ese mentado bailecito del Sombrerero...ugh, sale sobrando) pero el segundo gran, gran problema es que ningun personaje (más que la Reina Roja) tienen personalidad propia. Todos simplemente está ahí y ademas se habla del Oraculum pero jamas nos explican bien que importancia tiene (de nuevo, esto está en el guión pero no la película) y nos sueltan los nombres reales de cada personaje pero de muy pocos logramos entender porque se llaman así. De pronto Mallykum (Dormouse) llama McTwisp al Conejo Blanco cuando ni antes ni después lo vuelven a mencionar y eso va a ser un problema que mucha gente va a tener, cuando en el guión a cada rato se menciona eso al igual que el lenguaje que se usa en la película.

En general, Alice In Wonderland es una buena película palomera pero sin nada mas que una historia extremadamente simple y un despliegue de efectos para distraer del resto de sus faltas.

7.5/10

I'm Out!!!!

jueves, 4 de marzo de 2010

Segundo trailer de Earthling, definitivamente va a ser LA película de ciencia ficción del año

Aquí tenemos el segundo avance de esta película que esta llamando mucho la atención entre los fanaticos de la ciencia ficción, Earthling.
En verdad me tiene muy emocionado esta cinta pues su trama, que se revela un poco más en este trailer, se me hace bastante original.



I'm Out!!!!

La fórmula de las películas de Tim Burton

College Humor ha sacado este video en el que vemos como Tim Burton planea todas sus películas. Cada palabra que dicen en este pedazo de video es tan cierta que duele aun cuando ya he perdido mucho amor por el realizador.



Las críticas de Alice In Wonderland han sido favorables en su mayoría, solo espero que este viernes no termine gritando en el oído de cualquiera que me preste tres segundos de atención para darle mi opinión de dicha cinta.

I'm Out!!!!

miércoles, 3 de marzo de 2010

Buenas noticias para Wolverine, comienzan a grabar en enero... malas noticias para nosotros... comienzan a grabar en enero.


Pues se dio a conocer la noticia de que el script de Wolverine 2 ya esta listo y se dispone a viajar a Japón como lo vimos al final de la primera pelicula. Escrito por Christopher McQuarrie (Usual Suspects, Valkyrie) seguira con la aventura de este famoso mutante que destruyera la vida y la fama de muchos otros en su primera entrega de la saga "Origenes".
Segun dicen, sera muy diferente a lo que fue la primera parte, pero para mi ya cagaron todo desde el principio, ya que valiendoles madre la mitologia del personaje, cambiaran a Mariko Yashida por una actriz japonesa cualquiera (iba adecir "X", pero entonces si sonaria como importante jeje) y para todo aquel que conozca a Wolvie sabra de la enorme importancia que tiene esa mujer en nuestro Hombre-X favorito, asi que, otra vez, empezamos mal.... el de la novia actriz es Spiderman...

Spaced versión gringa: otra prueba de que los americanos no entienden nada de lo que pasa fuera de su país


Ando un poco molesto hoy por lo tanto que bueno que Simon Pegg subió esto a la red para que pudiera echarla toneladas y toneladas de estiercol..

Spaced fue una serie britanica de 1999 y 2001 escrita y protagonizada por Simon Pegg y Nick Frost, dirigida por Edgar Wright (todos de Shaun of The Dead) y fue no solo un éxito entre los geeks de Inglaterra, gracias a internet se pudo conocer en varios paises y fue una gran serie, definitivamente mejor que la caca sobrevaluada con "geeks" llamada The Big Bang Theory con su odioso personaje ancla Sheldon que es el estereotipo de como los productores ven a los geeks cuya voz suena como a un Spock homosexual.

El año pasado se comenzó a escuchar que querían hacer la versión americana de Spaced solo que sin consultar a los creadores, cosa que puso muy de malas a Pegg, Frost y Wright. No tomó mucho para que los fanaticos de la original se pusieran las pilas y le tiraran cuanta piedra encontraran.

Se grabó solo el piloto y se guardo pues los productores vieron que no iban a tener mercado. Ahora gracias al propio Simon Pegg vía Twitter podemos ver lo que hubiera sido ese aborto de remake que por lo que he llegado a ver era copia exacta de la original solo que sin el mas mínimo gramo de gracia.

Versión Americana


Pueden ver el capítulo completo de la versión original en YouTube (porque ya saben que esa pagina ultimamente se pone muy mamona para dejar postear sus videos) solo den CLICK AQUÍ

I'm Out!!!!!

Warner Bros. está desarrollando la película de La Isla de Gilligan......NOOOOOOO!!!


Aaay no mam........!!!!

De haber escuchado esta noticia en el 2006, habría soltado un comentario como "¿Entonces Lost no es La Isla de Gilligan?" porque en esa época pensaba que esa serie era un mal remake (Ahora pienso diferente).

El caso es que Warner Bros. en su infinita sabiduría se encuentra quemando las neuronas de algún pobre productor sin trabajo que haría lo que fuera por tener dinero y están desarrollando una película basada en la famosa serie cómica La Isla de Gilligan, donde un grupo de turistas van en un paseo por barco cuando una tormenta los avienta a una isla. (¿En serio esto no es Lost?)

Los personajes eran (vamos, comiencen a cantar la canción todos!): Gilligan, un despistado marinero, el capitán, el millonario...y su esposa, la actriz de cine, el profesor y la inocente pero deliciosa Mary Ann.

Lo que me preocupa es que la historia será ambientada en la época moderna, un truco que solo sirve para ahorrar dinero, pero en estos días de satélites en el espacio, Google Earth y los chicos con sus GPS's que tan perdidos pueden quedar los tripulantes del Minnow? Sin contar que probablemente la isla en la que caigan sea propiedad de Marlon Brando o Johnny Depp pues ya no existen espacios inexplorados en este planeta.

La serie no era mas que un chiste repetido una y otra vez, donde el profesor ideaba desde un telefono de coco hasta una televisión que funcionaba poniendole un chango en una rueda.....eso es esclavitud y como mono me siento ofendido por eso!!!

Ahora lo interesante sera ver quienes son contratados para interpretar a los memorables personajes.....

I'm Out!!!!

NOTA: les dejo este video prueba de que Lost es simplemente La Isla de Gilligan

martes, 2 de marzo de 2010

Roger Ebert sigue siendo un modelo a seguir para todos los que escribimos sobre cine



Todo aquel que lleve un buen rato hablando de cine como si fuera su unico vocabulario o aquellos que gustan del cine más allá de solo "salir a ver que hay" saben de la existencia de uno de los mejores críticos del medio, Roger Ebert.

Desde 1978 comenzó un programa de critica junto a su amigo, el tambien columnista Gene Siskel. El nombre del show era At The Movies with Gene Siskel & Roger Ebert y sus criticas podían ser severas pero uno jamás ponía en duda lo que estos dos escritores de Chicago consideraban bueno o malo, su famosa calificación de "pulgares abajo/pulgares arriba" es algo que muchos críticos actuales han tomado como propio.


Si llegan a considerar a Ebert como un critico amante de cierta rama del cine, estarían totalmente equivocados pues el hombre ve de todo, todo el tiempo, y sabe que no puede comparar a District 9 con Citizen Kane. Uno de los mejores ejemplos es su famosa crítica a Hellboy (que fue vital para que Guillermo del Toro se volviera uno de los directores mas queridos de la década pasada en Estados Unidos)

"Si le preguntas a un amigo ¿Qué tal está Hellboy? no le estas diciendo ¿Qué tal está, comparada con Mystic River? Le estás preguntando que tal está comparada con The Punisher y en una escala del uno al cuatro, Superman The Movie siendo un cuatro, yo diría que Hellboy es un tres muy sólido"

En 1999 su amigo Gene Siskel murió y después de un largo periodo de críticos invitados, el famoso programa regreso como At The Movies with Ebert & Roeper, junto al tambien columnista Richard Roeper.


Desde el 2002, Ebert fue diagnosticado con cáncer tiroidal y después de muchas cirugías, en el 2006 le fue removida una buena parte de su mandíbula inferior y perdió la habilidad de hablar ¿Creen que eso lo detuvo?

En el 2007 Roger Ebert regreso a la luz publica para dar su critica de The Queen, a través de notas que le pasaba a su esposa y publicó el libro Roger Ebert's Four Star Reviews. Gracias a la red, el señor Ebert ha mantenido sus criticas en su blog y hace unos días apareció en el show de la famosa Oprah estrenando su voz digital que sorpresivamente suena igualito a él.

Así quiero rendir un pequeño tributo al hombre que es modelo para todos nosotros que nos decimos criticos de cine, que nos demuestra que cuando se tiene este gusto en las venas, se encuentra la manera de continuar haciendolo.


Roger Ebert...Two Thumbs Up!

I'm Out!!!

lunes, 1 de marzo de 2010

"Hula Girls" es simplemente HERMOSA

Comencé a ver esta película hace dos años y medio en un avión y no tuve oportunidad de ver el final. La estuve buscando en cuanta tienda se les pueda ocurrir y encargándola a cuanto familiar y amistad se iba al extranjero, pero por ser una película de arte sin un distribuidor masivo (a pesar de ser la película propuesta para representar a Japón en los Oscares del 2007), era prácticamente imposible conseguirla. Por suerte, alguien tuvo la amabilidad de pedírmela via internet y entregarme el DVD ayer.

Hoy que la vi me di cuenta que valieron la pena las horas (y hasta los años) de búsqueda. Hula Girls es simplemente una de las películas más hermosas que he visto en toda mi vida.Dirigida por Sang-il Lee esta película se desarrolla en 1965 en Iwaki, Japón: un pueblo cuya vida entera se basa en la minería del carbón. Desafortunadamente, el carbón comienza a ser desplazado en el mercado y sus ventas bajan tanto, que la compañía Joban debe despedir al 40% de sus empleados (léase 2,000). Para intentar salvar al pueblo, la compañía decide invertir en la creación de un centro turístico cuyo objetivo es recrear Hawaii. El problema es que este nuevo centro turísitico solo creará 500 empleos, logrando que el pueblo entero se oponga a su construcción y se aferre a la minería como su fuente de trabajo.
En medio de todo este alboroto conocemos a Sanae Kimura (Eri Tokunaga), una trabajadora de las minas de 18 años que encuentra un anuncio en el pueblo buscando bailarinas de hawaiiano para el nuevo centro turístico. Ella convence a su amiga de la infancia Kimiko Tanikawa (Yu Aoi) a unirse al grupo de baile. Junto con una mamá de 30 años y otra adolescente que mide casi dos metros de altura, comienzan las clases de baile impartidas por la maestra Madoka Hirayama (Yasuko Matsuyuki) que anteriormente fue una de las primeras bailarinas en Tokio, pero cuya deuda la obliga a aceptar este trabajo.Conforme van despidiendo a la gente de las minas, más mujeres están dispuestas a intentar el baile con tal de obtener un ingreso fijo y pronto se forma un grupo de bailarinas que están dispuestas a ir contra la asociación de mineros, y hasta sus propios padres, en búsqueda de la salvación del pueblo.

Si les suena a Billy Elliot, es porque en cierta forma se parece. Sin embargo, esta historia está basada en hechos reales y cada personaje, por más pequeño que parezca, tiene una evolución excelente.A fin de cuentas, esta película es acerca de lograr tus sueños sin importar los obstáculos. Esta historia, junto con actuaciones excelentes de TOD@S, música original compuesta por Jake Shimabukuro y una cantidad de coreografías y vestuarios preciosos, nos dan como resultado una película tan bella que logró sacarme un par de lágrimas (y créanme, no soy el tipo de persona que llora fácilmente con una película).
Hula Girls ha entrado en mi lista de películas favoritas de todos los tiempos, y por ende le doy un muy merecido:
10/10

Nota: Mr. Monkey me comentó que la están pasando en el canal de Max Prime en latinoamerica. En verdad les recomiendo que la vean.

Ben Stiller confirma secuela de Zoolander y Mr. Monkey se pone a practicar su mirada Magnum



Ben Stiller planea ver si la fama de su pequeña comedia independiente del 2001, Zoolander, puede lograr expectación para una secuela y es que el actor, escritor y director comentó en una reciente entrevista a Mtv.com que su próximo proyecto será la secuela de la vida de este gran y veterano super modelo (que aunque sea "super" no significa que tenga super poderes, Duh!) Derek Zoolander.

Zoolander fue una de las grandes sorpresas del 2001 antes del ataque terrorista, nadie esperaba que fuera tan cómica pero al final resultó que el guión era excelente y contó con una galaxia de apariciones especiales que van desde la primera aparición en pantalla de una joven y des-prostituida Paris Hilton hasta David Bowie.


Yo me volví fanático de este super modelo (Idiot?) y su película repleta de frases inmortales que muchos no entienden solo porque uno es en verdad, en verdad ridiculamente guapo y ustedes solo quieran tirar mi carrera para sobresalir como un grupo de investigativos dispuestos a tirar la carrera de personas inocentes sin importar lo ridiculamente guapos que sean solo para sobresalir como un grupo de investigativos dispuestos a tirar la carrera de personas inocentes que en verdad, en verdad son ridiculamente guapas como yo.

Stiller confirma que el guión se encuentra en las primeras etapas de construcción pero la historia sera 10 años después de la original y pondrá a Zoolander y Hansel (He's so hot, Hansel) en una batalla por volver a la fama en una sociedad que los ha olvidado por completo.


Tambien confirmó que Owen Wilson está abordo para interpretar de nuevo a Hansel y probablemente Will Ferrell regrese como Mugatu. De terminarse el guión en estos meses, la producción podría iniciar a finales de este año o principios de 2011.

I'm Out!!!

NOTA: ¡¿Qué es esto, un post para hormigas?! Esta noticia debe ser al menos tres veces más grande!